王春先，筆名王浩林。1948年生。山東招遠阜山鎮南院韓家人。1965年入伍，作品在濟南軍區大展獲獎；69年軍區畫院學習國畫，之后接受孫其峰先生指導，作品在海峽兩岸大展或金獎，被授予“海峽兩岸文化大使”稱號，編于名家大典，在“孝行天下，共建和諧”大展中獲獎，先后被聘為中國美術家雜志社特約書畫家、中國書法研究院理事、中國書畫評估委員會委員、中國書畫學會副主席、中國文化研究院研究院。國際書畫藝術聯盟泓德協會副主席，作品收入了中華文化名人堂作品展。作品參與第十五屆當代書畫拍賣場拍賣，被市場書畫報評價為最有市場價值。經過嚴格審核，被授予特級畫家稱號，作品被海內外多家收藏級《中國藝術網》報道宣傳，為《中國企業報道》會員。2012年走進當代書畫大家，作品受到靳尚誼大師好評。同年當選東方翰林書畫院名譽院長。2013年進入全國名人書畫藝術聯合會主任委員2014年企業報道推薦百位書畫名家，一并成為香港書畫研究院研究員。2015年進入中國藝術大家編委，作品被收藏并列入備案。國家一級美術師。2015年11月21日受翰墨中華——巔峰藝術當代名家邀請展在北京大都美術館決心筆會，作品被大都美術館收藏。成為牛津藝術學院博士生導師。



      在中國，書法作為一門獨特的藝術如高峰般屹立，即使在世界藝術之林中，中國書法也是一種特殊的存在。它僅僅用一只竹管的狼毫以柔軟的力度飽蘸水墨游走在宣紙上呈現出千變萬化、極盡其妙境界，就震撼、征服了世界各地的藝術家。諸如大畫家畢加索都艷羨中國的書法，自稱如果生在中國，自己不是畫家而是書法家。其實，從根本上說，中國書法也是一種特殊的畫。睿智的古代人很早就發現，中國的書法和繪畫根本是同源同法，只是表達的形式不同而已。歷代的巨匠大師都倡導“以書入畫”，這種技法在近代國畫大師黃賓虹身上發展到極致。黃賓虹提出的“平原留重變”及“濃淡潑破焦宿積”等技法都是建立在書法技法的基礎之上的?？梢哉f，書法和國畫是一對同母異父的兄弟，彼此相通相似但又各具特色。
     在中國，國畫家不懂書法就無法成為真正的大家。而書法家也往往書畫雙精。這樣的例子比比皆是。古代有蘇東坡、趙孟頫、文征明、董其昌、王鐸、鄭板橋，近代有齊白石、吳昌碩、張大千、黃賓虹、范增等。從他們的成就我們不難看出，書法和國畫彼此相互濡養潤澤達到了高度的統一。由于國畫是在書法的基礎之上建立成獨立的系統，因此，書法功底不足，在國畫上難以有很大的成就。吳冠中曾經駁斥過筆墨等于一切的理論，他認為，脫離了畫面的筆墨等于零。雖然吳的評論言過激烈，但是他的主張卻是很有道理。雖然脫離畫面的筆墨等于零，但畫面以筆墨為構架的筆墨呢？就非是等于零而是非常重要了。因此一個國畫家的書法筆墨非常講究。比如王春先先生的書法功底就非常深厚。



     王春先是國畫大家，前中國美協主席靳尚誼曾經高度評價他的畫作，認為他畫作：“作品構思清晰，用筆得心應手，揮灑自如，線條剛直有力，空間的安排和表現形式上都比較完美，獨具自己的審美情趣。”王春先不僅畫藝精湛，他的書法造詣也相當深厚。我見過他的書法作品，雖然不多，但是足以打動一個觀賞者。他書法作品的特色是秀潤優雅，著墨似乎毫不費力，或清新疏朗，或拙樸率真，或渾穆輕靈，或飄逸儒雅，而且居位皆宜，變化自然，收靈動之雅，表達出濃郁沉厚的意境。



     我見過的他的書體有行草與隸書兩種。他的行草字體厚中有雅，線條粗細變化使轉自然，露峰起筆，中鋒行進，不疾不徐，沉著果斷，提按分明，順暢連貫，一氣呵成。他的隸書字體寬宏，清秀剛勁，端莊清爽，巧蘊動感，暗含雄強之力，高雅古樸。在用筆方面，筆力深厚，筆法純熟。在用墨上，以濃墨為主調，雖濃不淹，濃而不肥，墨色淋漓而張弛有度。乍看他的行書雖然沒有典型的“二王”的蹤跡，也沒有一般行書家那種瀟灑飄逸、流暢飛達、纖細勾連，但仔細辨識就能看出他行書上精熟練達，筆墨暢通流利。他的隸書也沒有《禮器碑》、《曹全碑》的風骨，但卻沉雄大氣，墨色濃而不滯，筆力順達。也許是王春先是大畫家的緣故，他的書法作品有一股清秀之氣彌漫在卷面上，緩緩流淌。得造化山間自然之氣，令人神往。



      前面說過，在中國傳統文化下，書畫兼通優點提升了整體藝術效果，王春先先生的作品是當代書畫典型的例子。王春先生于上世紀40年代，正是傳統書畫與現代西方藝術碰撞的年代，他成長的時期也正好歷經徐悲鴻提倡的國畫革命階段。因此不論是他的國畫還是他的書法，都深植變革的觀念，在具象中體現出繼承深厚的古典筆墨功底和現代轉換的駕馭能力。筆墨當隨時代。在國畫圖式跟隨時代變革后，書法的進步也跟與時代審美觀念和審美需求緊密相關。書法藝術本身是一種極富有生命力的動態的生命個體，只有把時代的精神特征融入到筆墨中，這種藝術才會有長久的生命力。
                                                          


    王春先書法藝術境界與他的國畫經營境界也有很大的關系。國畫家往往心境淡泊明凈，恬淡從容，拒絕庸俗和功利心，因此他筆下的畫境和書境有了一種殊途同歸的和諧。清新雋永，不食人間煙火的空靈往往是這種藝術的化境。書畫家們用心摹手追締造的藝術審美，帶給我們的是心靈的寧靜和撫慰。